El logo de la XVII Asamblea Mundial de CVX se inspiró en tres aspectos centrales: i) se buscó que la imagen sea representativa del lema de la Asamblea: “CVX, un regalo para la Iglesia y para el mundo”; ii) que estuviera representada nuestra identidad latinoamericana; y iii) que quedara plasmado el año jubilar por nuestros primeros 50 años como CVX (1967-2017).

“El papado del Papa Francisco nos invita a una nueva visión, profundidad y experiencia del catolicismo contemporáneo, el cual pide una verdadera conversión de la forma en que nosotros, la Iglesia, estamos presentes para nosotros mismos y para el mundo. (…)

Sobre todo, escuchamos al Papa Francisco hablar de la colegialidad y de una perspectiva misionera más visible en el mundo que se aventure a las periferias donde los laicos estamos especialmente presentes. Nos convoca, como iglesia, a cumplir con un papel semejante al de un «hospital de campaña», y a vivir la «opción por los pobres». Habla a menudo de la misericordia, de la alegría, de la inclusión, del cuidando de la tierra y de conducir la propia vida desde el discernimiento y la conversión permanentes.(…)

Como miembros CVX, somos particularmente bendecidos con los dones, las intuiciones y las gracias de los Ejercicios Espirituales de San Ignacio, siempre relevantes. Con estos dones, nos sentimos preparados y equipados, de una manera particular, para responder al desafío del Papa Francisco a vivir lo más plenamente posible la misión laical en el mundo de hoy; conscientes de que, a lo largo del camino, nos encontraremos con la llamada a una conversión personal cada vez más profunda. (…)

Una vez más, recordamos lo bien situados que estamos como laicos, que vivimos un carisma CVX/Ignaciano, para llevar el mensaje de Cristo y Su misión a todas las partes del mundo. Deseamos cooperar al máximo con este nuevo despertar del lugar central y del papel de la vocación laical, y trabajar en colaboración con toda la Iglesia en la misión global de Cristo. (Proyectos 168)

La “V” de Vida coincide con la forma de América como continente. La sigla “CVX” toma, a su vez, la forma del pez, símbolo de seguidores de Jesucristo. Para nosotros ser una Comunidad de Vida, significa reunirse en torno a algunos elementos. Uno es el pan. Ese mismo pan que Jesús compartió con sus amigos en muchas oportunidades y que hoy, con el pasaje del evangelio elegido para esta Asamblea, se nos vuelve a preguntar “¿Cuántos panes tienen? Vayan a ver” (Marcos 6,38). Una invitación a un proceso de conversión y de respuesta acogiendo la gracia de Dios recibida. Y el otro elemento, es algo cultural y típico de esta región de América: el mate. El mate es signo de encuentro, invita a compartir cuando estás reunido, es símbolo de amistad.

Quedan representados en el logo, la Comunidad, la Vida y nuestro ser Cristianos.

 Los diseñadores del logo fueron Lucía Hyon (Argentina), Liliana González (Argentina) y Ricardo Ruiz (Paraguay).

4 Aprendizajes que nos deja la aclamada película de Disney.

Por Nino Villarroel, SJ

Hace algunas semanas “Coco” ganó el Oscar a Mejor Película Animada. Y, debido a la riqueza que ésta trae consigo quisiera compartir cuatro aprendizajes que podemos obtener de esta película, de hecho, sin ánimo de ser “spoiler”.

La muerte no tiene la última palabra

Sí, la muerte no tiene la última palabra. ¿Acaso no has sentido que tus familiares difuntos te siguen acompañando hasta hoy en cada uno de sus recuerdos e historias? ¿En su sonrisa en una fotografía o en una publicación en las redes sociales?

Basada en la tradición mexicana del Día de los muertos, la película muestra cómo los seres humanos nos relacionamos con la trascendencia. Esta muestra cómo nuestros familiares difuntos se siguen relacionando con nosotros y siguen siendo parte de nuestra historia cotidiana. El día de los muertos se convierte en espacio de encuentro y de memoria viva. Según esta tradición la muerte es un paso hacia otro mundo, pero un mundo que aún está conectado con el mundo de los vivos. La muerte definitiva – la no existencia de la persona- pasa cuando esta es olvidada, cuando ya no es tomada en cuenta de ninguna manera. Por ello en el Día de los muertos las familias mexicanas elaboran altares en los que conmemoran a sus difuntos, para que estos puedan seguir relacionándose con ellos y para que sigan existiendo en el mundo de los muertos. Quienes que no son recordados desaparecen también del mundo de los muertos.

Desde la perspectiva latinoamericana

La mayoría de las películas comerciales no hablan de la realidad latinoamericana ni de sus tradiciones. Y, si surge lo latinoamericano, este aparece en un personaje extraño y diferente a los demás; o, por otro lado, lo latinoamericano aparece visto desde el lente estadounidense, estereotipado como por ejemplo en Spedy Gonzales, el burro en Shreck, o el guía cusqueño en “Tadeo Jones”.

En el caso de Coco, podría arriesgarme a decir que la dinámica clásica no se manifiesta, pues lo latinoamericano surge con respeto, a través de la tradición del día de los muertos y de personajes cotidianos no estereotipados. También porque, a diferencia de las demás películas de Pixar, “Coco” no ha sido doblada al castellano. Existe una versión en castellano y otra en inglés. Asimismo, la banda sonora es una muestra de la música mexicana, de su historia y su tradición.

Este surgir de lo latinoamericano de manera respetuosa genera identificación en la audiencia. Hace más nuestra a la película. ¿Quién no se sentiría identificado con las rancheras de la película, con Frida Kahlo, Pedro Infante o con el perro calato que acompaña a Miguel? ¿Quién no se sentiría identificado con personajes que no son motivo de burla?

Reconociendo al otro

En la familia de Miguel, está prohibido relacionarse con la música de cualquier forma debido a que el tatarabuelo -que era músico- abandonó a la familia. Sin embargo, a Miguel le apasiona la música. Durante toda la película, él insiste en convencer a sus familiares de que él quiere ser músico y que esto le da sentido a su vida. Sin embargo, su abuela no lo escucha, prefiere la tradición familiar que rechaza cualquier expresión musical y que condena a todos los miembros de la familia a ser zapateros.

La película muestra el camino de diálogo que Miguel realiza con su familia para demostrar que la música puede ayudarles a reconstruir sus lazos. Sobre todo, con la memoria del tatarabuelo difunto. Esto es logrado escuchando, prestando atención, reconociendo la importancia del otro, aunque sea el más pequeño de la casa.

Para terminar: un poco de San Ignacio

Ignacio de Loyola en los Ejercicios Espirituales invita a rezar, haciendo uso de la imaginación, sobre el modo de accionar de Jesús contraponiéndolo con el accionar del pecado personificado en Satanás.

El modo del mal se articula en tres situaciones: la riqueza, la búsqueda de fama y la soberbia. De esto habla la vida del personaje Ernesto de la Cruz. Él haría lo que sea para alcanzar la fama y el dinero, incluso, asesinar a su amigo y robarle sus ideas musicales para alcanzar el éxito. Y, como en muchos famosos, la fama lo lleva a la soberbia y al abuso del poder. Miguel, en cambio, se posiciona desde la sencillez y valorando las relaciones con los demás sobre el poder. Puede conmoverse por el dolor ajeno y escribe su historia no solo, sino junto a otros.

La película nos proporciona dos posibles modos de realizar nuestra vida, como bien lo plantea Ignacio en la reflexión de las “Dos banderas”. ¿Estamos del lado del poder, la soberbia y el individualismo o del lado de la sencillez y la vida compartida?

Pero pensando también en las otras ideas que he comentado sobre Coco, podríamos hacernos más preguntas: ¿valoramos al otro? ¿reconocemos la realidad latinoamericana como valiosa? ¿vivimos desde la esperanza o dejamos que la muerte nos venza? ¿de qué lado estás?

Espero que “Coco” nos siga haciendo más preguntas como estas, y así podamos seguir aprovechando más y mejor de la película.

Fuente: BLOG ESEJOTAS

En su último número, la revista Razón y Fe entrevista al Sr. Àngel Font Vidal, Director Corporativo de Investigación y Estrategia de la Fundación Bancaria “La Caixa”. La entrevista completa puede leerse aquí. Transcribimos una parte de esa entrevista

¿No debería ser el sector público quien se encargase de muchas de estas iniciativas, especialmente las de carácter social?

Es una buena pregunta que nos remite al sentido de la filantropía. Sin duda nuestra función no es sustituir al sector público. El sector público tiene una visión muy concreta: proveer un conjunto de servicios e instituciones que faciliten la consecución del estado del bienestar. Ahora bien, nuestra propia historia es una historia de colaboración público-privada. Si me permites haré un apunte histórico. La Caixa nace en 1904 -casi como vuestra revista-, aunque el momento fundante fue 1902, cuando Barcelona vive un momento convulso de grandes huelgas, un conflicto obrero y social contra las condiciones laborales injustas y el encarecimiento de productos básicos de consumo, como el pan. Es una huelga que acaba de la peor manera, con represión, con una docena de muertos y centenares de heridos. La huelga conmociona la ciudad y, desde los sectores burgueses, se promueve una recaudación de fondos para aliviar a las víctimas de esa situación y para crear un proyecto social que en aquel momento le llaman la caja de retiros.

¿El antecedente de las futuras cajas de ahorros?

Eso es. El fundador de La Caixa, Francesc Moragas, está urdiendo en ese momento la idea de generar un sistema de pensiones para la clase obrera, uno de los servicios que facilitaría que hubiese mayor armonía entre las diferencias de clases que en ese momento existían. Diez años después, el gobierno de España llama al Sr. Moragas para que les ayude a montar el sistema de pensiones. Podemos decir que La Caixa fue una “caja de experimentación” para montar uno de los pilares del bienestar en nuestro país. Durante casi 30 años, La Caixa fue el agente exclusivo de gestión de la caja de previsiones para Cataluña y Baleares. En resumen, volviendo a tu pregunta anterior, la historia de colaboración entre el sector público, la sociedad civil y el sector privado -entendido como el mundo empresarial- muestra que podemos trabajar juntos sin competir con el Estado ni quitarle su responsabilidad. El Estado tiene que hacer lo que tiene que hacer, pero los retos evolucionan a medida que evoluciona la sociedad.

Este es también el periodo histórico en el que surge la Doctrina Social de la Iglesia, con la promulgación de la encíclica Rerum novarum por León XIII. ¿Crees que los dos acontecimientos, vinculados a la cuestión obrera, están relacionados?

Claramente. De hecho, muchas de las personas que están en el mundo de la reflexión catalana de Acción Católica a finales del siglo XIX están alineadas con la visión de la Rerum novarum, aunque la institución que ellos ponen en marcha no esté vinculada a la Iglesia.

Con el paso del tiempo, el objetivo de establecer un sistema de pensiones quedó superado y asumido por el Estado. Hoy día, la Obra Social “La Caixa” ha orientado su trabajo hacia la acción social, la investigación científica, los proyectos culturales y la cooperación internacional. ¿En cuál de estos cuatro ámbitos piensa que es más importante y urgente la contribución del sector privado?

El concepto de urgencia es complejo. Una vez, trabajando en Oxfam- Intermón, alguien me dijo que incluso en contextos de emergencia la planificación es necesaria. Es verdad que hay un imperativo ético de salvar vidas, pero incluso en ese entorno, si la acción se orienta sólo al corto plazo tiene menos impacto. Si me permites una referencia al Servicio Jesuita a Refugiados, en el contexto más duro de los campos de refugiados estáis apostando por la educación. Esa es la distinción entre lo que es urgente y lo que es importante. En nuestro caso, estamos estableciendo una serie de prioridades sobre el volumen de recursos de los que vamos a disponer y su gestión. En este momento tenemos claro que priorizamos colectivos con alto grado de vulnerabilidad: las situaciones de pobreza que afectan al cuarto de la población con menos recursos económicos, sociales, humanos, etc. Si lo traducimos en presupuesto, estas iniciativas rondan el 60%. Esto incluye la parte social en España y en Latinoamérica y África. El restante 40% se reparte entre los temas culturales y científicos -principalmente investigación sobre salud y ciencias sociales-.

¿Qué impacto social ha tenido la desaparición de la mayoría de cajas de ahorros de nuestro país en un breve período de tiempo?

De las 50 que había antes de la crisis, apenas hemos sobrevivido cuatro. Desde una perspectiva internacional, ese viaje ha sucedido en varios países. Las cajas de ahorro aparecieron en el Reino Unido a principios del siglo XVIII y desaparecieron completamente después de la oleada liberal del gobierno Thatcher de los 80. También en Italia, donde había una fuerte tradición de montes de piedad, de origen medieval, se ha producido una reconversión hacia fundaciones bancarias, que son una red de filantropía hoy en día. En nuestro caso, tras el tsunami financiero, hemos sobrevivido unos pocos. La desaparición de tantas cajas, sin duda, es una gran pérdida.

¿Cuál es la diferencia entre solidaridad y filantropía?

Para mí solidaridad es más un sentimiento de personas y la filantropía es la institucionalización de ese concepto. Solidaridad es ponerse en el sitio del otro, especialmente del débil. La filantropía se puede ejercer a nivel personal también, pero busca canalizar la solidaridad de forma activa y profesional, buscando el mayor efecto de los recursos económicos de los que se disponen.

Los expertos en filantropía afirman que la publicidad que se hace de las grandes donaciones filantrópicas ayuda a mejorar la imagen de marca del donante, de manera que se le asocia una percepción de compromiso con la sociedad. Las empresas que realizan este tipo de donaciones se benefician de una ventaja competitiva fruto de la mejora de su propia imagen, además de mejoras en la actitud y productividad de sus empleados. ¿Podría afirmar que este ha sido el caso de La Obra Social?

Sin duda esa asociación es potente, pero no tiene una relación de causa efecto. Es decir, primero tiene que haber la convicción institucional de querer hacer obra social y, después, cuando se hace de verdad, viene ese reconocimiento. Cuando se busca el reconocimiento hay otras formas de hacerlo. Por ejemplo, algunas corporaciones, para mejorar su imagen de marca, patrocinan Fórmula 1 u otros eventos deportivos. Hacerlo a través del compromiso social no es la mejor manera. El planteamiento es al revés: tengo un compromiso social y uno de los resultados es que la gente reconoce el compromiso. En este caso, el orden de los factores altera el producto. Además, conviene recordar que no todo es dinero, en nuestro caso el voluntariado corporativo -la implicación de los empleados del banco- es parte del esfuerzo filantrópico.

El filósofo esloveno Slavoj Žižek ha calificado la filantropía como «máscara humanitaria» con la que los grandes capitalistas «dan con una mano lo que quitaron con la otra» a través de la explotación laboral, la represión antisindical o las prácticas monopolísticas. ¿Qué responde ante este tipo de críticas tan duras?

Me encanta Eslovenia y me encanta Liubliana. Y no puedo decir que la afirmación de Slavoj no sea cierta en algunos casos, pero me remuevo al pensar en el nuestro. Francesc Moragas tiene un artículo en el que indica que la caridad es una virtud santa, pero que hay que ir más allá, no sea que “los que nos juzguen digan que estamos arreglando cosas que anteriormente hemos estropeado”. La Obra Social no está para enmendar lo que estropea por otro lado. Los tres problemas que denuncia Slavoj se producen y tiene razón en denunciarlos en ciertos contextos. Pero, por ejemplo, si analizamos el informe de Oxfam-Intermón sobre transparencia fiscal, CaixaBank está posicionada entre las tres o cuatro mejores empresas del IBEX35, y el mejor de los bancos.

CaixaBank puso en marcha en 2017 un servicio de asesoramiento en filantropía e Inversión Socialmente Responsable (ISR), siendo la primera entidad del sector financiero español en ofrecer una iniciativa de asesoramiento en filantropía. ¿Cuál es la diferencia entre la ISR y la Responsabilidad Social Empresarial (RSE)?

Las dos forman parte del mismo concepto. No estamos hablando de dar, sino de ser coherentes de forma global a nivel corporativo. Esto afecta a cualquier empresa que asuma la RSE. La ISR afecta específicamente a los que manejamos volúmenes financieros importantes. El servicio que ofrecemos a algunos clientes se debe a que se nos acerca un cliente especial que busca asesoramiento y no simplemente maximizar los beneficios. Al estar junto a la mayor obra filantrópica del país, es más fácil ofrecer este servicio. Por nuestra parte, en la cartera de inversiones de la Fundación hay criterios de inversión ética que están publicados en el web corporativo. Pero, más allá de esto, hay una visión propia de la ISE que se encarna en el patronato y en las decisiones que toma, con apuestas transparentes y a largo plazo. Hay un dato que me provocó escalofríos: cuando aparecieron los primeros signos de reactivación de las guerras de EE. UU. En Oriente Próximo hubo una demanda creciente de fondos que invirtieran en la industria militar. Hay fondos que lo priorizaron y fondos que lo evitan. Pero la demanda global aumentó. En el mundo del dinero y de la inversión hay que tomar decisiones y, en nuestro caso, al tener la obra filantrópica como cabecera de grupo, no puedes hacer una cosa y decir otra.

Fuente: Entre Paréntesis

El padre polaco Piotr Nawrot, misionero del verbo divino presentó una conferencia magistral en la Universidad Católica Boliviana «San Pablo», en la que expuso las características y la gran valía del archivo musical que guarda el país de la etapa misional.

Para el padre Nawrot, la riqueza musical de la época misional en Bolivia es única y, por lo tanto, se trata de un legado de la Iglesia y los pueblos indígenas que debe ser conocido por el mundo entero.

“Después de tres décadas, confirmo que cuando hablamos de música, ni potencias como México o Perú podrían competir con este país. Es lo más grande que hay en toda América”, afirmó Nawrot durante la conferencia “Música del Tiempo de la Colonia Española, en los Archivos Musicales de Bolivia”, desarrollado el lunes por la Universidad Católica Boliviana “San Pablo”, institución que organizó el evento a propósito de su aniversario 52.

Sin duda, el sacerdote es una voz autorizada para hacer tal afirmación. Sus 30 años de estudio sobre la música misional en Bolivia lo avalan como uno de los expertos más importantes del planeta y que actualmente tiene el cargo de director artístico del Festival Internacional de Música Renacentista y Barroca Misiones de Chiquitos, labor que desarrolla hace 21 años.

Nawrot clasificó la música colonial que existió en Bolivia en los siguientes grupos: música traída desde europa por conquistadores y misioneros; música hecha por compositores que fue traída de Europa y la que fue compuesta por criollos en estas tierras; música catedralicia; música conventual, música misional; música afroamericana y la música autóctona de los indígenas.

Respecto a este último tipo de música, Nawrot dijo que gracias a sus estudios y reconstrucción de antiguos archivos musicales puede afirmar que la música autóctona fue escrita en el sistema de pentagrama.

“Eso es muy importante para abrir nuestros horizontes. Quiere decir que los modos de hacer música y su función que tenía antes de la conquista era algo era semejante a lo que traían los misioneros, caso contrario nosotros no podríamos codificarlo en el pentagrama”, dijo.

Esto lleva a pensar, según el experto, que la enseñanza de la música en las reducciones misionales en Bolivia no fue tan difícil dado que ya tenían un conocimiento propio sobre su escritura.

Una de las características de la música misional fue que era interpretada en la lengua originaria. Muchas de las reducciones jesuíticas y de otras órdenes religiosas llegaron a distintos países del continente americano, sin embargo, su música no fue conservada y llegó a perderse.

Esto no pasó en Bolivia, debido a que los indígenas supieron mantener el legado musical con el paso de los años, a tal punto, que muchas composiciones que fueron creadas en las misiones de Argentina o Paraguay y que se creían perdidas fueron encontradas en los archivos musicales de las Misiones de Chiquitos de Santa Cruz.

Los manuscritos de Chiquitos

Para el especialista, uno de los tesoros musicales del tiempo de la Colonia en Bolivia está en el archivo de las Misiones de Chiquitos, obras que fueron rescatadas y sometidas a un cuidadoso trabajo de restauración, labor de la que también participó Nawrot, quien no solo los conservó y transcribió, sino que hizo que las interpretaran para conocer su grandiosidad.

Se habla de al menos 3.000 partituras de música barroca misional que fueron compuestas durante la época de las misiones jesuíticas para que sean interpretadas en las distintas iglesias y catedrales del oriente boliviano.

“Hoy en día el manuscrito de Chiquitos es uno de los mejores restaurados de toda América. Nos ayudaron embajadas y universidades. Esto está protegido de tal manera que si el manuscrito se quema, tenemos copias por doquier”, dijo.

Nawrot contó que durante sus casi 30 años de investigación en la llanura boliviana pudo contabilizar al menos 13.000 páginas correspondientes solamente a la música misional.

“¿Cómo pensaban los indígenas? ¿Por qué guardaban la música de generación en generación?”, se preguntó el experto, quien mostró el amplio repertorio misional que tan solo corresponde al pueblo chiquitano, mojeño y guaraní, mismo que está clasificado en música vocal e instrumental.

Para ese tiempo, los indígenas eran considerados grandes intérpretes de música, lo que generó interés de compositores europeos que decidieron llegar hasta América para compartir sus composiciones.

Una particularidad de los indígenas, según Nawrot, era que reinventaban sus composiciones a partir una música europea, ya que ellos tenían una visión que iba más allá de la hermosura y sofisticación de los acordes.

“Consideran cambiar las cosas porque sienten que el músico en europeo quiere en mostrar más su técnica y para los indios, y esto se vive en la actualidad también, es distinto. La música en las misiones debe ser alabanza a Dios y una forma de acercarse a él”, explicó.

Nawrot indicó que la música misional contenía tres características que la diferenciaba de otras composiciones de ese tiempo.

“Esta música es bella, es espiritual y tiene mensaje”, agregó.

“La historia de la música debe ser reescrita…”

Para el experto, la historia de la música en América debe ser reescrita debido a los últimos hallazgos hechos en Bolivia que muestran que, a diferencia de lo que se creía, en este continente si se compuso música barroca.

“Después de 30 años de investigación que se hacen en Colombia, México, Perú y en Bolivia, tenemos que reescribir la historia de la música, porque lo que se ha encontrado aquí no se ha tomado en consideración”, argumentó.

Un tesoro que debe ser compartido

Por todo lo expuesto, Nawrot aseguró que los archivos musicales de Bolivia de la época misional no deben permanecer en un museo en el país, sino que deben salir de esos espacios para interpretarse y compartirse con el mundo “dado que son un patrimonio universal”.

“Con esta música de Bolivia estuve en salas de Londres, en Ámsterdam, Viena, Nueva York, Washington y la gente lo aplaude de pie”, indicó.

Asimismo, ponderó el trabajo de las órdenes religiosas que llegaron a Bolivia no solo a catequizar a los indígenas, sino que compartir un legado que pervive hasta nuestros días gracias a la sabiduría de sus intérpretes.

“Nosotros estamos comenzado a abrir nuestros ojos y odios para estudiar y escuchar la grandeza de lo que es Bolivia en el campo de la música antigua”, finalizó, no sin antes expresar su deseo de que las universidades del país asuman la responsabilidad de estudiar su historia musical abriendo facultades de musicología.

“En Bolivia no hay ninguna facultad de musicología. Los indígenas han sido prudentes, sabios y creyentes. Aprendamos de ellos y hagamos algo”, aseguró.

Fuente: Noticias Fides